Fem fejl med B-roll og billedsprog, og hvordan du undgår dem

Fejl 1: Du filmer for få billeder

Den hyppigste fejl, jeg ser på kurset, er, at man går hjem med ét langt klip af hvert motiv. Når du så sidder ved klippet, mangler du materiale til at skjule et hop i et interview eller bygge en overgang. Dækbilleder er ikke pynt. De er det, der holder historien sammen, mens stemmen fortæller.

Vælg i stedet en lille fast regel: hver gang du står et sted, filmer du et overblik, en halvnær og en detalje. Det tager under to minutter, men giver dig tre størrelser at skifte mellem. Det er den enkleste vej til rytme, og den kræver ingen dyrt udstyr, kun at du husker at gøre det, før du går videre til næste sted.

• Overblik, halvnær og detalje på hvert sted
• Hold hvert billede i mindst ti sekunder
• Filmer hellere for meget end for lidt

Fejl 2: Du bevæger kameraet uden grund

Mange nybegyndere svinger mobilen rundt, mens den optager, fordi det føles levende. I klippet bliver det sjældent brugbart. Panoreringer uden start og slutpunkt og zoom, der glider ind og ud, kan ikke klippes på, og de gør seeren let svimmel.

Tænk i stedet i faste billeder og bevægelser med en hensigt. Hvis du skal bevæge dig, så start i en ro, bevæg dig jævnt, og slut i en ro. Støt albuerne mod kroppen, eller brug en lille holder. Spørg dig selv, hvad bevægelsen viser, som et stille billede ikke kan. Er svaret ingenting, så hold mobilen stille og lad scenen bevæge sig foran dig.

• Start og slut hver bevægelse i ro
• Undgå zoom, gå hellere tættere på
• Brug begge hænder eller en holder

Fejl 3: Du glemmer, hvad billedet skal fortælle

Et dækbillede af en tom bænk eller en hånd, der rører ved en kop, kan være stærkt, men kun hvis det peger på noget i historien. Jeg møder ofte kursister, der har filmet pæne motiver uden at kunne sige, hvad de skal bruges til. Resultatet bliver et klip, der ligner en billedserie, ikke en reportage.

Inden du filmer, så skriv tre ord ned om stedets stemning. Lad dem styre dine detaljer. Er stedet travlt, så filmer du hænder og fødder i bevægelse. Er det stille, så filmer du lys, støv og ting, der står stille. På den måde bliver billedsproget et valg, ikke et tilfælde, og du ved, hvad du leder efter.

Fejl 4: Du tænker ikke på overgangene

Overgange opstår ikke i klippeprogrammet. De bliver til, mens du filmer. Hvis du slutter et billede midt i en bevægelse, og næste billede starter et helt andet sted med en helt anden retning, bliver klippet hakket. Seeren mister orienteringen, og tonen i fortællingen knækker.

Øv dig i at filme med klippet i tankerne. Optag en person, der går ud af billedet, og lad næste scene begynde med, at nogen går ind. Filmer du en lukkende dør, så find en åbnende dør som svar. Lyd kan også binde skiftet sammen, så optag et par sekunders rumlyd på hvert sted. Små greb som disse gør, at klippet føles gennemtænkt.

• Filmer bevægelser, der kan afløse hinanden
• Optag rumlyd på hvert sted
• Tænk på retning ind og ud af billedet

Fejl 5: Lys og baggrund får lov at ødelægge motivet

I efteråret er lyset lavt og skifter hurtigt, og netop her går mange billeder galt. Du filmer mod et vindue, og motivet bliver en silhuet. Eller du står foran en baggrund fuld af skilte, biler og mennesker, der trækker øjet væk fra det, du vil vise.

Tjek altid lyset, før du trykker optag. Drej dig, så lyset falder på motivet, eller brug skygge til at undgå hårde kontraster. Se på kanterne af billedet, ikke kun midten. Flyt dig en meter, og baggrunden kan blive helt anderledes. Lås fokus og lysstyrke, så mobilen ikke justerer midt i et klip, og kontroller billedet på skærmen, inden du går videre.

• Lås fokus og lysstyrke før du optager
• Se på billedets kanter, ikke kun midten
• Flyt dig, før du flytter motivet

Sådan øver du dig uden pres

Du behøver ikke en historie for at træne billedsprog. Tag en halv time et sted, du kender, for eksempel en gade, et værksted eller en cafe, og lav en shotliste med ti billeder: tre overblik, tre halvnære, tre detaljer og en overgang. Filmer du dem alle, har du et lille klip, du kan se på og lære af.

Se det derefter igennem og spørg, hvilke billeder du faktisk ville bruge, og hvilke der mangler. Det er den samme øvelse, vi laver på kurset, hvor du får både skriftlig og mundtlig tilbagemelding på dine optagelser. Gentag den med nyt sted hver uge, og du vil mærke, at dit øje bliver hurtigere til at se, hvad klippet får brug for.

Fejl med B-roll opstår sjældent af mangel på udstyr, men af mangel på overvejelse, før du filmer. Hav en fast rutine med tre størrelser, hold billederne stille, lad dem pege på historien, tænk på overgangene og tjek lyset. Så får du materiale, der kan klippes, og en reportage med rytme. Det kræver øvelse, men det kommer hurtigt, når du filmer med en plan.